슬기로운 탐구생활 - 사람, 사회, 자연 그리고 의도된 자연
작가 ▶ 김민송, 김성민, 김성진, 김종선, 김태인, 이지훈, 홍종혁
일정 ▶ 2022. 11. 01 ~ 2022. 11. 17
관람시간 ▶ 10:00 ~ 18:00(월요일 휴관)
∽ ∥ ∽
함안문화예술회관
경남 함안군 가야읍 함안대로 619-1
055-580-3623
www.haman.go.kr/art.web
● 슬기로운 탐구생활 - 사람, 사회, 자연 그리고 의도된 자연
김종원(미술감독)
2022년 현재 인간들은 가상현실을 저마다의 방식으로 구현하기 위해 노력 중이다.
<슬기로운 탐구생활 - 사람, 사회, 자연 그리고 의도된 자연> 은 가상현실의 매개 없는 투명한 몰입감 즉 작품에 동화되어 직접 체험하고 느껴지는 감동을 추구한다.
작품은 고정되고 보여야만 하고 사람은 작품을 봐야만 하는 일방적인 전시에서 벗어나 서로 교감하고 소통하는 전시가 존재한다. 작품을 통한 작가가 추구하는 예술의 사유와 동시대 이미지의 재현을 감각과 과학기술융합으로의 융합을 통한 표현을 시도한다.
아울러 코로나 시대 인간의 삶과 생명 그리고 예술의 관계를 기획속에 예술의 탐구와 성찰적인 되질문을 던지고 남녀노소 여느 연령층이나 쉽게 접하고 다가서는 친숙한 이미지의 체험형 미술전시로 다가가고자 한다.
전시를 본다는 개념에서 확장된 참여와 더 나아가 교감하는 형태의 이번 전시는 전시 미디어를 인식하지 못하게 사라지도록 하는 것을 의도하고 있다.
▲ 김민송, 망각의 정원
97 x 145.5cm, Acrylic on Canvas, 2016
김민송 작가노트 | 나의 그림은 마음의 순간을 이미지화 한다. 저녁 깊은 밤의 꿈결인듯 몽환적인 모습들, 움직이는 듯 멈추어 서 있고 환상과 일상이 교묘하게 교차된 공간, 아스라히 뿜어져 나오는 빛이 기억의 순간들을 표현한다. 일상 속에서 조우하는 사물들에 대한 감상으로부터 시작된 작업, 지속적으로 변화하는 생활 속에서 모든 존재의 독특한 가치들이 새로운 관심으로 떠오른다. 멈추어져 있거나 흘러가버린 혹은 흘러오고 있는 시간의 순간들을 담아낸다.
▲ 김성민, 탈출구 WAY OUT
800 x 350 x 360mm, Steel, 2018
김성민 작가노트 | 나의 작품들은 우리가 마주하는 찰나의 일상들을 관계로 보여준다. 선과 선이 만나는 작품과 공간이 어우러져 하나의 공간 드로잉이 연출된다. 작품은 조각을 탈주하는 조각, 그 자체의 조각을 말하고 있다. 우리가 흔히 말하는 조각은 형상의 구조적 완성 즉 부피나 무게를 지닌 작품을 떠올리게 되지만 형식에서 벗어나 솔직한 표현과 감각적인 행위로 바라본다면 회화와 조각을 통섭하는 또 다른 생성 가능성의 창조물로 조응하게 된다. 탄성 높은 철의 사용과 선형적인 드로잉 조각 형태 그리고 관계를 잇는 재료의 매듭을 통해 의식과 무의식을 자유로이 유영하며 충돌지점들을 발산한다. 겹겹이 복잡하게 철의 재료로 얽혀있는 작품들은 마치 컴퓨터 설계도나 더 확장한다면 동시대의 얽혀있는 사회와 유사한 시각성을 보이지만 그것은 단순한 모방이나 동일시가 아니다.
▲ 김성진, Prototype-301
5M이내 가변설치, Steel, LED, 2017
김성진 작가노트 | 나의 조각에 있어서 구축이라는 방법론을 가지고 왔을 때 그 작업들이 무엇을 말하고 있는가 이다. 나의 작업들을 보면 형태가 ‘이것은 무엇이다.’ 아니다를 말 할 수가 없다. 이 구축 이라는 방법을 통하여 단지 미래에 있을법한 아니면 움직일 듯한 이며 ‘이것이다’ 라고 지칭할 수 없다. 이것으로 인하여 그 어떤 형태도 재현하고 있지 않기 때문에 당장 여기에서부터 거리두기 작용을 만든다. 그 어떤 세계 혹은 자연의 재현이기 보다 그것에 대한 거리를 두고자 하는 욕망과 사고의 작용으로부터 나온 것이 추상적 이미지이다. 구축이라는 방법을 통해 물리적 시간의 미래에 있는 것을 여기라는 현재의 공간에 짜 넣는 것, 이것의 나의 작업이라고 할 수 있다.
▲ 김종선, 욕조안의 토끼와 붉은오리
5m이내 가변설치, Mixed Media, 2021
김종선 작가노트 | 나와 그들은 항상 꿈을 꾼다. 비록 비현실적일지 모를 꿈들이지만 그 꿈들 속에서는 모든 것들이 가능해지기에 나에게는 작은 휴식을 취할 수 있는 공간을 주며 삶의 활력소가 되어준다. 현실적인 꿈들만 꾼다면 삶을 살아가는 즐거움 또한 줄어들 것이라 생각한다. 작업을 시작하기에 앞서 항상 무슨 꿈들을 만들어볼까 하며 신이라도 된 것처럼 즐겁고 설렌다. 내가 꾸는 꿈들, 그들이 꾸는 꿈들, 삶, 휴식 등 형태가 가시적으로 드러나고 완성되면 그것이 실제로 가질 수 있는 꿈인 것 같아 즐겁다. 모든 사람들이 행복한 꿈들로 삶을 가득 채우길 바란다.
▲ 김태인, 우연한 팽창
5m이내 가변설치, Stainless Steel, Air, 2022
김태인 작가노트 | 우연한 팽창 | 금속에 열을 가하면 금속이 가지고 있는 분자의 운동에너지가 증가하여 매우 활발하게 움직이며 분자가 차지하는 공간이 넓어지게 되어 금속의 부피가 늘어나는 현상이 일어난다. 나는 수 많은 금속을 다루었으며 모든 금속에 확장된 공간을 주어 시간의 의미를 담아 공기를 가두어 제작 하였다. 계획된 작업과 예측할 수 없는 우연성을 복합하여 탄생한 작업들은 시간과 날짜를 표기하여 완성 되었다.
▲ 이지훈, TIMESLIP-bluehour(남산타워)
80 x 160cm, 장지에 채색, 2021
이지훈 작가노트 | 실제 존재하는 도시풍경을 통해 우리와 닮아있을 법한 일상을 이해하고 보여주고자 합니다. 작품 속의 달은 상호반영 없이 독자적으로 드러나 있으며 달과 함께 작품속 코드들- 도시, 교량, 비행기 등은 도전과 희망에 대한 이야기를 담고 있습니다. 수직으로 표상된 도시, 수평적인 교량 그리고 사선의 비행기 이미지에도 동시대의 모습, 특히 우리들의 삶이 응축되어 있는데 맥락없는 화려함만을 평면성으로 남기고자 하였으며 수직성, 수평성, 사선은 동시대를 해석하는 의지이자 시선입니다. 높이 솟아있는 빌딩의 수직성은 동시대 경제의 모습을 닮아있는데 그 속엔 욕망, 물질주의의 흔적이 남아있는 반면 수직적 건물들 사이로 수평적인 다리들이 보이는데 이는 여러 관계 속의 사람들은 누구든 평등하게 다리를 건너야만 하듯이 인간이면 누구나 소통, 관계를 맺는 조응을 나타내고자 하였습니다. 또한 사선으로 달을 향해 날아가는 비행기를 표상하고 있는데 이는 달을향해 날아가는 비행기는 현대판 파랑새이며 그것은 희망이자 동시대 사회 속 한명의 구성원으로 말할 수 있습니다.
▲ 홍종혁, Defense mechanism
5m이내 가변설치, Stainless Steel, 2019
홍종혁 | 홍종혁 작가는 '선인장'을 매개로 인간이 현실에서 느끼는 권태, 불안, 고독함을 자신만의 형태 - 의지로 역설적으로 표현하고 있다. 작가가 표현하는 다가가기 힘든 뾰족한 선인장 내면에는 안정적인 모습의 이상향을 찾고 있다. 작가는 방어기제라는 역설을 통해 자신을 위로한다. 이러한 작가의 시도는 아이러니하게도 우리에게 거부감 대신 공감을 선사한다. 단단하고 차가운 금속 그리고 뾰족함 뒤에 숨겨진 어딘가 위로하고 싶은 여린 모습에 우리는 무엇인가를 발견하게 되는 순간을 마주하게 된다. ‘힘들지’, ‘괜찮아’, ‘힘내’ 같은 누구나 위로받는 그 순간 비로소 홍종혁 작가의 작품에서 단단한 금속을 뚫고 나오는 작은 위로는 누구에게나 적용되는 그 어떤 것이다.
▲ Installation view
▲ Installation view
▲ Installation view
